三國時代的稽康

竹林七賢？我有讀過，但是何時真想不起來⋯⋯

畫著石頭、竹林讓我想起每週五下班後去學國畫的日子。

五點整一到，背著書包就找個地方或是買便當到國畫教室內坐著享用。

每週一堂課，兩年的時光。好像沒有留下什麼作品，哈哈哈～

一早在便利商店買早餐，報架上的報紙剛好是福報。

等商店弟弟製作咖啡的時間，我翻了翻報紙。哇～我的色調真的是好髒啊～

這幅《三國嵇康》的創作過程相當大膽。

後方竹林我直接以毛筆勾勒竹葉，試圖營造魏晉名士那種超脫的氛圍。

在人物的處理上，我刻意利用深色背景來襯托琴身的飛白，想藉此拉出視覺的明暗反差。

不過畫完之後定睛一看，這深邃幽暗的色調，配上那若隱若現、帶著飛白殘影的古琴，

原本該是清高孤傲的「廣陵散」，視覺上竟然透出一股令人背脊發涼的陰森感，

簡直像是從恐怖片場景裡走出來的人物。這種「名士變厲鬼」的意外張力，

或許也算是一種誤打誤撞的藝術突破吧！

為了表現嵇康在幽暗實驗中尋求長生的神祕感，我大膽地將背景處理成深邃且混沌的散景，

利用濃重的深色調與水份暈染，讓空間產生一種無邊無際的壓抑與靜謐。

在這片幽暗之中，前方的丹爐顯得格外斑駁，我運用毛筆的乾澀觸感刻畫爐身，

並以留白技法襯托出騰躍而上的煙霧。

這股輕盈的白煙與沉重的背景形成強烈對比，彷彿是孤傲靈魂在混亂時代中的一次吐納。

雖然畫面色彩幽暗得有些神祕，甚至帶著幾分煉丹術士的詭譎感，但那正是我想捕捉的—

一種在深邃黑夜中，獨自煉化生命真諦的張力與氣魄。